走出饭圈文化，让追星回归理性

饭圈、偶像、流量……这些关键词出现、流行、走向异化的过程，折射了近年来畸形繁荣的文娱产品供给和消费生态。当下，一系列大刀阔斧、剜除痈疽的整治行动堪称大快人心，但我们也须注意到，整治绝非问题的终点，而是进一步的反思与行动的发轫之处——偶像经济、饭圈文化、唯流量论究竟种下了哪些恶果？怎样引导“正向”流量诞生、让流量变成“能量”？青少年又该如何健康理性地应对偶像文化？

从6月15日中央网信办开展的“清朗·‘饭圈’乱象整治”专项行动，到9月2日国家广播电视总局办公厅发布的《关于进一步加强文艺节目及其人员管理的通知》（简称《通知》），“靴子落地”，激起行业乃至整个社会的震荡。

有多少“青春”

因饭圈“受害”

饭圈即粉丝圈子，但与从前“远距离欣赏偶像”的粉丝不同，饭圈呈现出明显的组织性和群体性，其核心逻辑是“参与制造偶像”，而数据或曰流量就是粉丝“造星”的法宝。伴随着资本对文娱产业的深度介入，饭圈内部逐渐形成了链条完整、运行有序的组织架构和领导结构：前者包括数据组、事业组、反黑组、公益组等，后者包括站姐、粉头、太太等领导角色，他们或负责发布明星行程、高清抓拍图，或负责拉踩引战，或负责进行“二创”，分工有序、秩序井然。

这意味着，以往以作品为中心的文化产品消费逻辑被彻底改变。“清朗·‘饭圈’乱象整治”专项行动指出了饭圈文化的多宗罪：应援集资、高额消费、投票打榜、互撕谩骂、造谣攻击、人肉搜索、攀比炫富、奢靡享乐、雇用水军、刷量控评、制造话题、影响传播秩序……种种乱象揭示出，饭圈文化几近于“养蛊”，不仅污染了本该清朗的网络空间，更让涉世未深的青少年深受毒害。

饭圈文化多可怕？今年5月，选秀节目《青春有你3》策划的打投方式引发“倒奶”风波，大量奶制品开封扫码后即被丢弃；最近几天，粉丝豪掷200多万打造偶像定制版飞机的新闻再次引爆舆论。如果说这些应援行为还只是造成了铺张浪费，那么一些粉丝扬言为某涉罪艺人“劫狱”，或以弱肉强食的丛林法则来为艺人参观靖国神社的行为强行“洗地”，则触碰了法律、道德、伦理和民族感情的底线。

更深远的恶劣影响在于对青少年人生观、价值观的腐蚀：成为科学家或人民教师不再是很多孩子的梦想，梦想的答案变成了做网红、做明星、做主播……暨南大学新闻与传播学院副院长曾一果注意到，9月2日国家广电总局发布的《通知》专门对偶像养成类节目、明星子女参加的综艺娱乐及真人秀活动做出“禁播”规定：“这是因为，偶像养成类节目往往在短时间内把并无业务实力，仅靠外表、话题博出位的素人捧成偶像，诱使青少年产生不奋斗、走捷径的错误人生观；而像《爸爸去哪儿》这样的明星亲子节目，错误示范了资源的‘世袭’，放大了社会的阶层差异，容易造成青少年心理的失衡。”

一个令人忧虑的现实是，偶像文化的过度入侵、“全民饭圈”的悄然形成，已在社会的精神文化领域造成了劣币对良币的驱逐。

而根据播客节目《木有娱丸》的行业观察，粉丝经济、唯流量论对内容产业的侵蚀同样触目惊心：一些明星自恃粉丝众多，便不肯用心锤炼作品，频频耍大牌、用替身，失去了对艺术起码的敬畏；影视公司和资本方为保障收视率和票房，倾向于选用粉丝基础雄厚的流量明星，再加上开给艺人的天价片酬挤压了作品打磨的成本空间，造就出一大批艺术平庸的“流量剧”“粉丝电影”。

同样值得引起重视的，是“饭圈心态”对社会生活方方面面的入侵。除了腐蚀戏曲圈、体育圈、文博圈，当下在许多网民中蔓延的戾气、互撕、狂热情绪、“我不喜欢的东西就必须消失”的排他意识，也是饭圈文化弥漫的产物。由此联想到粉丝因《青春有你3》被停播而称自己为“青春受害人”，这个细思极恐的称呼引人追问：到底有多少“青春”正在因饭圈而“受害”？

让优质作品和内容

成为真正“流量”

不过，当人们聚焦于文娱行业乱象整治时，南京师范大学新传院副教授王少磊却注意到问题的另一个侧面：我们把多少优质的内容贡献给了观众？我们希望传递给青少年的正向价值，有没有以他们喜闻乐见的形式呈现出来？

“没有真实且优质的作品作为支撑，流量明星在庞大的造星工业中，就仿佛是一个美丽绚烂但又转瞬即逝的海市蜃楼。”一位音乐界人士告诉记者，就音乐市场而言，目前华语乐坛与三四十年前的黄金时代相比，已经被数据和流量所裹挟，整个市场很多年都没有出现有广泛传唱度和认知度的“经典歌曲”。“此次整治行动，或许是个契机，让整个市场建立起一种新的运行规则，内容方应当多生产精品，吸引年轻人，我们可以期待，接下来的内容市场能够迎来一波健康的繁荣。”

其实，流量没有原罪。南师大新传院教授刘永昶告诉记者，流量是网络时代注意力经济的关键词，它是一个中性的概念，其背后是价值逻辑、创作逻辑与经济逻辑的交织，只是当流量被资本觊觎并绑架之后，便不可避免地附着在人性的种种弱点上，造成种种乱象。由此可以看出，真正优秀的艺术作品不仅不排斥流量，还会因观众认可而收割一波“自来水”。

2005年上映的军旅剧《亮剑》成为在B站改编投稿量第一的影视作品，梦然的《少年》在抖音上达到百亿次的播放量，2019年国庆阅兵式上“出圈”的军乐《钢铁洪流进行曲》引爆家国情怀，由共青团中央制作推出的歌曲《错位时空·五四特别版》唤起当代“新青年”的满腔豪情，《觉醒年代》的热播更是让“陈独秀”的百度搜索指数创下历史新高……这些实实在在的流量，充分体现了观众对作品的认可，像这样的“正向”流量还不够多，“流量”跃迁为“能量”的情形还不够普遍。

“流量明星背后都有资本支撑，反对流量造星模式，就是在反对资本，会得罪人。有的粉丝会反过来攻击我们，说我们这些老艺人是过气明星，‘吃不到葡萄说葡萄酸’。”此前，江苏省电影家协会会长侯勇曾斥责过饭圈文化、畸形审美，在他看来，消除娱乐圈造假乱象，首先得整治流量造假行为，使流量和资本不能够成为左右文娱产业的绝对因素，“互联网资本进入文娱圈以后，瓦解了整个影视业之前的评判体系，重建了一个以流量为核心的游戏规则，而资本方为了利益最大化，控制了流量。唯票房论成为了衡量影视作品的唯一标准，行业内由此出现了买票房、数据造假等乱象。”

侯勇希望，此次的整治行动，能将造假的数据剔除出去，还艺术一个真实、没有流量造假的空间，“我们应当让艺术回归到艺术本身。让真正的高质量作品成为人们心目中的顶流。”他同时呼吁，应当发挥文艺评论正确的价值引导、精神引领、审美启迪的作用，打造良性互动的文艺生态。

该如何理性地

对待偶像文化

除了优化内容供给侧，帮助青少年走出饭圈、营造健康向上的文娱产品消费生态，同样十分重要。其实，树立偶像是人类的本能，正如曾一果所言，不论是粉丝的圈地自萌，还是他们被饭圈文化洗脑、带节奏的非理性行为背后，其实都是孤独个体寻找身份认同的尝试。追星的积极意义亦不容忽视。医学和心理学研究表明，追星会使人的身体释放出多巴胺等快乐物质；粉丝与偶像间的“拟社会关系”，以及粉丝在由“同担”（喜欢同一个爱豆的粉丝）组成的趣缘群体中获得的多元社会关系，为个体搭建起强大的情感支持系统；好的偶像更能成为引领粉丝成长的“灯塔”。眼下的问题在于，我们该如何理性追星？

首先，什么样的星是值得追的?一位新华社东京分社特约记者分享了自己对偶像的独特看法：所谓偶像，就是“有故事”的公共人物，他们往往用整个青春来讲一个粉丝们可以共同参与见证的人生故事，这些故事精彩、真实，并且充满力量感。譬如，原生家庭残破不堪的日本艺人山口百惠,凭借其不俗的业务水准、对爱情的矢志追随、事业巅峰期听从内心的急流勇退，以完整动人的故事，塑造了一代人的“山口百惠情结”。而在八〇、九〇一代的记忆里，周杰伦成名前闭门不出、吃光两箱泡面终于写出50首曲子的励志故事，也为彼时的少年们提供了满满的精神“加持”。

不过，即使面对再优秀的偶像，粉丝们也要保持理性的追星心态。王少磊结合自己的“追星”经验给青少年提出了建议：一方面，粉丝要把明星还原成有真实血肉、有瑕疵的普通人，不能拿着“放大镜”审查他们，如扒出明星成名前的不慎言论大做文章；另一方面，粉丝不应因喜爱明星而全盘交出自己的独立人格和价值判断，即使他们的作品确实不错，也应把人和作品分开看待。“著名导演波兰斯基、奥斯卡影帝凯文·斯派西都曾是我的偶像，但他们涉嫌性侵的事件曝光后，我很果断地把他们排除出了我的偶像体系。追星不意味着无脑，粉丝应有自己对世界的一套清晰的评价体系。”王少磊说。

这背后其实是青少年素质养成的严肃命题。刘永昶认为，在这个过程中，个人的自觉修养、学校家庭的教育助力、国家政策的整治引导、媒介平台的自律自省，缺少了哪一环都不行。著名编剧、中国电影文学学会副会长汪海林建议，粉丝团体应纳入社会组织管理，并进行相应的年检和审计，“如果年轻人喜欢追星，我们应当允许他们存在，尊重个人的选择，但同时应该注意圈层的建设，把他们限制在一定的范围内，那样他们的影响就是有限的。”

追求偶像之前，先成为自己，这是所有追星族们应牢记心中的准则。如今，国家政策层面果决“亮剑”，清朗风气渐显，这使我们有理由期待那一天的到来——内容行业抛弃流量法则、回归“内容为王”的制胜逻辑，艺人们意识到“学艺先学德”、修炼“内功”为立世之本，而粉丝们也终于明白，追星其实是为了铸就更好的自己。